Peace Dream.

"Y Not" es el decimoquinto álbum de estudio del músico británico Ringo Starr, publicado en enero de 2010. Trabajo del que se siente "particularmente orgulloso", ya que es el primero del que se ha ocupado de todo el proceso de producción desde su estudio, en su casa de Los Ángeles.

En él se encuentra la canción "Peace dream", un tributo al fallecido John Lennon, compañero y amigo del ex-beatle.

Acompañado en el bajo por el también ex-beatle Paul McCartney, el tema de su último disco es un homenaje al ideal de paz que encarnó el desaparecido músico. "Claramente me inspiró el mensaje de armonía divulgado por John", reconoce Starr en una entrevista concedida al diario británico "Daily Telegraph".

Starr cuenta que mientras trabajaba en el disco leyó en la prensa que Paul McCartney viajaría a Los Ángeles para acudir a la gala de los Grammy, por lo que le llamó para invitarle a su casa. "Vino con su bajo, lo que era buena señal".

McCartney no es el único invitado de honor en "Y not", también colaboran Dave Stewart y el ex-eagle Joe Walsh.

Además, Ringo no solo recuerda a John en su disco, sino que también rememora en la canción"The other side of Liverpool" su infancia en la ciudad inglesa, marcada por el abandono de su padre cuando sólo tenía tres años y por la tuberculosis que padeció.

Según cuenta, "Y not" no va a ser su último álbum. "Cada vez que saco un disco la gente me pregunta por qué y yo respondo: "¿Por qué no?", "Sí, esto es lo que hago y esto es lo que amo", afirma el músico para zanjar la cuestión.

Postcard From the Boys.

Considerado por John Lennon, Paul McCartney y George Harrison como el mejor baterista del mundo, sin halagos de compañerismo, Ringo fue sustituído en las canciones "Back in the USSR" y"Dear Prudence" del "Album Blanco" por Paul. Starr, disgustado porque sus compañeros no requerían de la batería salió del estudio.
El 31 de enero de 1969, un día después del último concierto ofrecido por el grupo en la azotea de Apple Studios, McCartney mandó una postal a Ringo diciendo textualmente: "Tú eres el mejor baterista del mundo. De verdad", estas letras quedaron plasmadas en el libro de Ringo:"Postcard From the Boys".

Importancia de entender las letras de las canciones.

The Velvet Underground fue una banda de rock formada en Nueva York en la década del 60. Aunque nunca alcanzó el éxito comercial, es una de las bandas de rock más influyentes de la historia y posee un intenso culto, a pesar de haber durado pocos años.


Fue una de las primeras bandas en experimentar con la forma e incluir influencias avant-garde (vanguardismo) e influyó decisivamente en el desarrollo posterior de la música moderna, ya que sin su presencia artística, movimientos como el punk o grupos de diferentes sonidos alternativos jamás hubiesen surgido. 

Un día, por recomendación de un amigo, me compré un libro con canciones en inglés y en español de este grupo. A partir de ese momento las canciones adquirieron una doble significación. De repente las canciones me gustaban mas, ya que pasaron de ser música a otro nivel donde sentimientos y música se unen. 


Yo voy a tratar una canción en especial, Heroin.
Está canción trata de la droga (heroína), el cambio de ritmo se ajusta con el momento de "mono" del drogadicto o bien en el momento de inyectarse la aguja, la explosión de sonidos justo era el momento de éxtasis.

I dont know just where I´m going

Ya no sé a donde voy

But I´m gonna try for the kingdom, if I can

Pero voy a intentar ser el rey si es que puedo

´cause it makes me feel like I´m a man

Porque eso me hace sentirme un hombre

When I put a spike into my vein

Cuando pongo la aguja en la vena

And I´ll tell ya, things arent quite the same

Te aseguro que las cosas son muy distintas

When I´m rushing on my run

Cuando me largo bien lejos

And I feel just like Jesus son

Y me siento el hijo de Jesús

And I guess that I just dont know

Y me parece que ya no sé nada

And I guess that I just dont know

Y me parece que ya no sé nada

I have made the big decision

He tomado una gran decisión

I´m gonna try to nullify my life

Voy a intentar anular mi vida

´cause when the blood begins to flow

Porque cuando la sangre empieza a fluir

When it shoots up the droppers neck

Cuando sube por el cuello de la jeringuilla

When I´m closing in on death

Cuando me voy acercando a la muerte

And you cant help me not, you guys

Vosotros no podéis ayudarme, tíos

And all you sweet girls with all your sweet silly talk

Ni vosotras tampoco, chicas, con vuestras bonitas palabras

You can all go take a walk

Por mí podéis ir todos a paseo

And I guess that I just dont know

Y me parece que ya no sé nada

And I guess that I just dont know

Y me parece que ya no sé nada

I wish that I was born a thousand years ago

Me gustaría haber nacido hace mil años

I wish that I´d sail the darkened seas

Me gustaría haber navegado por el mar de la noche

On a great big clipper ship

En un barco a vapor enorme

Going from this land here to that

Yendo de una tierra a la otra

In a sailors suit and cap

Con traje y gorra de marinero

Away from the big city

Lejos de la gran ciudad

Where a man can not be free

Donde un hombre no puede ser libre

Of all of the evils of this town

De todos los males de este lugar

And of himself, and those around

Y de sí mismo y de quienes le rodean

Oh, and I guess that I just dont know

Y me parece que ya no sé nada

Oh, and I guess that I just dont know

Y me parece que ya no sé nada

Heroin, be the death of me

Heroína, sé mi muerte

Heroin, it´s my wife and it´s my life

Heroína, es mi esposa y es mi vida

Because a mainer to my vein

Porque hay un canal en mi vena

Leads to a center in my head

Que lleva a un centro que hay en mi cabeza

And then I´m better off and dead

Y entonces estoy mejor que muerto

Because when the smack begins to flow

Porque cuando el chute empieza a fluir

I really don´t care anymore

Ya nada me importa

About all the jim-jims in this town

Y vosotros los pajilleros de esta ciudad

And all the politicians makin crazy sounds

Y todos los políticos con su cháchara

And everybody puttin everybody else down

Y la gente, siempre machacándose unos a otros

And all the dead bodies piled up in mounds

Y todos los cadáveres colocados en montones

 ´cause when the smack begins to flow

Porque cuando el chute empieza a fluir

Then I really don´t care anymore

Ya nada me importa

Ah, when the heroin is in my blood

Porque cuando tengo la heroína en la sangre

And that blood is in my head

Y esa sangre me llega a la cabeza

Then thank God that Im as good as dead

Le doy gracias a Dios por estar hecho polvo

Then thank your God that I´m not aware

Le doy gracias a vuestro Dios por no enterarme de nada

And thank God that I just don´t care

Y le doy las gracias a Dios porque no me importe nada

And I guess I just dont know

Y me parece que ya no sé nada

And I guess I just dont know

Y me parece que ya no sé nada

Desmantelando el tinglado.

Hace años, cuando vi por primera vez la portada de este disco me pregunté; ¿quien es toda esa gente que aparece?. Ahora, estuve buscando y después de pasearme por diversas webs conseguí reconocer de quienes se trataban.

Portada original del "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band", (en español: La banda del Club de Corazones Solitarios del Sargento Pimienta)  diseñada por el artista pop Peter Blake. Es el octavo de la banda británica y a menudo citado por la crítica como una de sus mejores obras y uno de los discos mas influyentes de todos los tiempos. 

01- Sri Yukteswar Giri (gurú indio).

02- Aleister Crowley (mago, ocultista).

03- Mae West (actriz).

04- Lenny Bruce (cómico).

05- Karlheinz Stockhausen (compositor).

06- William Claude Fields (actor).

07- Carl Gustav Jung (psicoanalista).

08- Edgar Allan Poe (escritor).

09- Fred Astair (actor).

10- Richard Merkin (artista).

11- Dibujo de una niña (The Varga Girl).

12- Leo Gorcey (actor -retirado de la portada porque cobra por su imagen-).

13- Huntz Hall (uno de los Bowery Boys).

14- Simon Rodia (artista).

15- Bob Dylan (músico).

16- Aubrey Beardsley (ilustrador).

17- Sir Robert Peel (político).

18- Aldoux Huxley (escritor).

19- Dylan Thomas (poeta).

20- Terry Southern (escritor).

21- Dion -di mucci- (cantante).

22- Tony Curtis (actor).

23- Wallace Berman (artista).

24- Tommy Handley (cómico).

25- Marilyn Monroe (actriz).

26- William Burroughs (cantante).

27- Sri Mahavatara Babji (gurú indio).

28- Stan Laurel (cómico).

29- Richard Lindner (artista).

30- Oliver Hardy (cómico).

31- Karl Marx (filósofo).

32- Herbert George Wells (escritor).

33- Sri Paramahansa Yogananda (gurú indio).

34- Anónimo (maniquí).

35- Stuart Sutcliffe (antiguo integrante de Beatles).

36- Anónimo (maniquí).

37- Max Miller (cómico).

38- The Petty Girl -una pequeña pin up- (del creador de chicas Petty, George Petty)

39- Marlon Brando (actor).

40- Tom Mix (actor).

41- Oscar Wild (escritor).

42- Tyrone power (actor).

43- Larry Bell (pintor).

44- Dr. David Livingstone (explorador).

45- Johnny Weismueller (actor).

46- Stephen Crane (escritor).

47- Issy Bonn (cómico).

48- George Bernard Shaw (escritor).

49- Horace Clifford Westermann (escultor).

50- Albert Stubbins (jugador de fútbol).

51- Sri Lahiri Mahasaya (gurú).

52- Lewis Carroll (escritor).

53- Thomas Edward Lawrence -Lawrence de arabia- (escritor).

54- Sonny Listen (boxeador).

55- The Petty Girl (otra chica Petty).

56- Estátua de cera de George Harrison.

57- Estátua de cera de John Lennon.

58- Shirley Temple (actriz infantil).

59- Estátua de cera de Ringo Starr.

60- Estátua de cera de Paul McCartney.

61- Albert Einstein (físico).

62- John Lennon.

63- Ringo Starr.

64- Paul McCartney.

65- George Harrison.

66- Bobby Breen (cantante).

67- Marlene Dietrich (actriz).

68- Ghandi (líder indio -retirado de la portada a petición de EMI-).

69- Legionario de la Órden de los Búfalos.

70- Diana Dors (actriz).

71- Shirley Temple -sí, otra vez- (actriz infantil).

72- Figura de Jann Haworth.

73- Muñeca de la actriz infantil Shirley Temple.

74- Candelabro mexicano.

75- Una televisión.

76- Una figura de piedra de una niña.

77- Una figura de piedra.

78- Estátua (de la casa de John).

79- Troféo.

80- Muñeca india (quizá se trate de una versión de Shirley, lo dejo en el aire!).

81- Cubierta de la batería diseñada por Joe Ephgrave.

82- Hooca (para fumar tabaco).

83- Serpiente de terciopelo.

84- Figura de piedra japonesa.

85- Figura de piedra de Blanca Nieves.

86- Un gnomo de jardín.

87- Una tuba.

También iban a aparecer las figuras de Gandhi, Hitler y Jesucristo, pero se cambió, ya que poco antes, Lennon dijo la frase de "Los Beatles somos más populares que Jesucristo" y era mejor no ofender a hindúes, judíos y cristianos.

Mucha gente creyó que la portada contenía un mensaje oculto sobre la supuesta muerte de McCartney, ya que en la parte inferior de ellos parecía haber una tumba adornada con flores y un bajo (también hecho de flores) mirando al lado izquierdo, ya que el músico es zurdo, y con solo 3 cuerdas, lo que significaría que faltaba un Beatle. Muchas especulaciones se habían hecho, aparte de que sobre su cabeza figurara la palma de una mano abierta (como en muchos otros álbumes), y en la contraportada estaba dando la espalda como en señal de irse.

El disco es uno de los álbumes que más ha influenciado a numerosos músicos siendo uno de los pioneros en la psicodelia.

Ranking 10 mejores guitarristas de la historia según la revista Time.

Hace un tiempo la revista Time  elaboró el ranking de los mejores guitarristas de la historia. Una lista en la que el triunfador es Jimi Hendrix que se coloca por delante del ex guitarrista de Guns N' Roses Slash y a la leyenda del blues B.B. King.

La lista de Time se refiere a los maestros de la guitarra eléctrica. Una suerte en la que el mítico guitarrista se impone a figuras como Keith Richards o Eric Clapton. "¿El más grande de todos los tiempos? Tal vez. Nadie como él supo combinar el blues, rock y psicodelia con tanta de facilidad y con tanto de carisma", afirma el crítico Josh Tyrangiel.

La medalla de plata es para el ex guitarrista de Guns N' Roses Slash, del que destacan su valía a pesar de cargar con Axel, el vocalista del grupo, y el tercer puesto es para el legendario B.B. King y su guitarra Lucille. En cuarto lugar aparece Keith Richards, el guitarrista de los sempiternos Rolling Stones y detrás está otro vituoso, Eric Clapton alias 'Mano lenta'.

Completan la lista nombres tan ilustres como Jimmy Page de Led Zeppelin, el legendario Chuck Berry, el pionero Les Paul, el sueco Yngwie Malmsteen que tiene un modelo de Fender Stratocaster con su nombre, y el polémico y genial Prince. Por último Time se permite un 'bonus track' en su top-ten de los mejores guitarristas de todos los tiempos para incluir a Johnny Ramone.

Personalmente no estoy de acuerdo con está lista aunque tampoco puedo declarar mi total disconformidad. ¿Donde están grandes músicos como Joe Satriani, Ritchie Blackmore, Steve Vai y Mark Knopfler? La selección de tan solo diez grandísimos guitarristas generaría mucha polémica, de hecho, ya la hay. Debería de ser una lista de, al menos, 100. Y, por otro lado definir muy claramente qué criterios se siguen; ¿guitarristas solistas?, ¿rítmicos?, ¿influyentes?, ¿pioneros?, ¿la mejor combinación de todo?. Si es este último el criterio, que realmente es el que me parece que da auténtica valía de lo que ha de ser un gran guitarrista, habría muchas sorpresas en una lista razonablemente confeccionada.

Es que lo de ser un buen guitarrista tiene que ser según ciertos criterios. "Empezar" o revolucionar algo nunca es fácil, y no es lo mismo haber sido un guitarrista en los años 50 o 60 que actualmente, al igual que no es lo mismo ser Eddie Van Hallen o Jimmy Hendrix que un simple personaje que no para de recorrer mástiles de arriba a abajo. Aunque fijaos que curioso y que dice mucho de un genio como Jimmy Hendrix que en una ocasión cuando le preguntaron que se sentía al ser el mejor guitarrista del mundo dijo: "No lo sé, preguntale a Rory Gallagher." 

Pink Floyd.

Pink Floyd fue un grupo de rock británico que cosechó gran popularidad gracias a su música psicodélica que, con el paso del tiempo, fue evolucionando hacia el rock progresivo y el rock sinfónico.

Surgió en Cambridge, como la evolución de un pequeño grupo de aficionados a la música, 'Arquitectural Abdams' (anteriormente 'Sigma 6'), que debían su nombre al hecho de que la mayoría de sus miembros estudiaba arquitectura en la Universidad Politécnica de Londres. 

Los componentes del grupo, por aquel entonces eran el guitarrista Bob Klose, el baterista Nick Mason, el teclista y vocalista Richard Wright, el bajista y vocalista Roger Waters y el guitarrista rítmico y vocalista principal Syd Barrett, quien se convirtió en el primer líder de la banda. 

El nombre definitivo de la banda fue fruto de la imaginación de Syd Barret que no es mas que la unión de dos músicos de blues Pink Anderson y Floyd Council. En sus inicios participaron en varios espectáculos donde dieron a conocer su revolucionaria forma de entender la música, un nuevo movimiento llamado Psicodelia. Los problemas de Syd causado por el consumo excesivo de drogas, especialmente LSD, provocaron problemas internos en el grupo, principalmente en las actuaciones en directo, lo que obliga a su sustitución por David Gilmour, su maestro de guitarra, quien además colaboraba con las voces.

 Pink Floyd comenzó con gran éxito en la escena underground londinense a finales de los años sesenta, con Syd Barrett como principal compositor. Después de los problemas mentales y la salida del grupo de este último, el cantante y bajista Roger Waters se convirtió gradualmente en la fuerza conductora y dominante en la primera mitad de los años setenta, la época de mayor éxito en ventas de la banda, hasta su salida de ella en 1985. Durante esta época el grupo grabó muchos álbumes que se convirtieron en grandes éxitos comerciales, como The Dark Side of the Moon (1973), Wish You Were Here (1975), Animals (1977) y The Wall (1979). En 1985, Waters declaró la extinción de Pink Floyd, pero el resto de los miembros, encabezados por Gilmour, siguieron con el grupo hasta ser demandados por Waters debido a los derechos del nombre de la banda, ya que ellos continuaron grabando y haciendo giras bajo el nombre de Pink Floyd mientras que Waters pensaba que el nombre de la banda no debía seguir siendo utilizado. Tras los juicios, Waters obtuvo los derechos exclusivos sobre toda la imaginería que desplegaban en sus conciertos y los derechos sobre el espectáculo audiovisual de The Wall excluyendo los tres temas que compuso Gilmour para la obra: "Young Lust", "Run Like Hell" y "Comfortably Numb". La justicia igualmente le reconoció los derechos de toda la obra incluida en The Final Cut, mientras que el resto del grupo podía seguir usando el nombre.

Tras superar estos problemas legales, Gilmour, Mason y Wright disfrutaron del éxito comercial con A Momentary Lapse of Reason (1987), disco en el que Wright participó como teclista y no como miembro de la banda, y con The Division Bell (1994), último disco de estudio del grupo en el que ya aparecieron Gilmour, Mason y Wright como componentes de la banda. Waters, por su parte, se embarcó en una carrera como solista y no se volvió a reunir con Pink Floyd hasta 24 años después, el 2 de julio de 2005 en el concierto Live 8 en Londres.

Aquí os dejo una de las canciones mas populares y quizá con mayor transfondo del grupo, Eclipse.
De esta canción cabe destacar su frase final, "There is no dark side of the moon really. Matter of fact it's all dark" la cuál  se la dijo un portero de los estudios Abbey Road a los componentes del grupo cuando entraban a grabar el disco.